Reconstitutions - Mot-clé - opus anglicanum
Démarche de reconstitition. Costume, broderie et parfois cuisine historiques
2024-02-02T14:55:05+00:00
Hémiole
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Dotclear
Broderie Judith
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2024-01-22T11:01:00+00:00
2024-01-22T14:32:46+00:00
Hémiole
Broderie
broderie
couchure
couchure burden
couchure byzantine
couchure d Orient
couchure sur cordonnet
Judith et Holopherne
opus anglicanum
orfrois
XVe
<p>En 2023, j'ai terminé cette<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2022/01/07/Broderie-d-un-orfrois-de-la-fin-du-moyen-%C3%A2ge"> broderie d'or</a> inspirée par les orfrois de la fin du moyen-âge et représentant Judith et sa servante devant la tente d'Holopherne.</p>
<p>Avant de vous proposer encore quelques articles plus approfondis sur la broderie, voici quelques photos et détails. (Vous pouvez cliquer sur les photos pour les afficher en grand format).</p>
<p><a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/photos/judith-02.JPG"><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/photos/.judith-02_m.jpg" alt="Médaillon brodé dans le style médiéval à l'or et aux fils colorés. La broderie représente Judith et sa servante qui mettent la tête décapitée d'un homme dans un sac. Judith se tient debout, elle tient la tête dans une main par les cheveux et une grosse épée dans l'autre main. Sa servante est agenouillée à ses côté, et lui tend le sac. Les deux femmes se tiennent devant une tente blanche et décorée d'or. De part et d'autre de la tente, des arbres." style="display:table; margin:0 auto;" /></a></p> <p>C'est une broderie sur toile de lin artisanale de 28 fils/cm. La broderie mesure 16cm de diamètre (1.5cm pour la tête de Judith).</p>
<p><a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/photos/detail-02.JPG"><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/photos/.detail-02_m.jpg" alt="Détail de la broderie du personnage de Judith. Elle est brodée au fil de soie coloré. Sa robe est brodée au fil d'or recouvert de différentes nuances de fils bleus. Elle porte des bijoux brodés au fil d'or. Son regard est dirigé vers le bas, vers sa servante." style="display:table; margin:0 auto;" /></a>
La robe de dessus de Judith est brodée avec la <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2023/01/05/Or-nu%C3%A9">technique de l'or nué</a>.</p>
<p><a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/photos/detail-03.JPG"><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/photos/.detail-03_m.jpg" alt="Détail de la broderie de la servante brodée aux fils de soie colorée. Elle regarde vers Judith. Elle porte une robe bleu. Elle tend un sac en toile beige. On voit également la tête d'Holopherne, brune avec une barbe et quelques gouttes de sang qui s'écoulent de son cou" style="display:table; margin:0 auto;" /></a></p>
<p>J'ai utilisé 26 teintes de fils de soie de différentes origines (quelques fils provenant de stock ancien, soie ovale AVAS et du 1440 denier DeVere Yarns). Ainsi que 30m de <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2023/01/05/Fils-d-or-%3A-quelques-explications">fil d'or</a>, de 2 épaisseurs différentes.</p>
<p><a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/photos/detail-04.JPG"><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/photos/.detail-04_m.jpg" alt="Gros plan sur l'épée que tient Judith. Elle est verticale et pose sur le sol devant ses pieds. C'est une épée très imposante brodée au fil d'or et au fil vert, ce qui lui donne un aspect bronze un peu antique. La broderie présente des reliefs au fil d'or pour lui donner un aspect encore plus riche et imposant." style="display:table; margin:0 auto;" /></a></p>
<p>La broderie est réalisée grâce à une dizaine de points de broderie avec quelques variantes dont beaucoup de <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/06/16/Les-points-de-couchure">points de couchures</a>
<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/photos/detail-15.JPG"><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/photos/.detail-15_m.jpg" alt="Détail de la broderie prise en biais pour mieux apercevoir les volumes et les reliefs. On voit un des arbre dont le feuillage est en volume mais on voit aussi que le tronc est rebrodé par dessus le fond de la broderie." style="display:table; margin:0 auto;" /></a></p>
<p>Il y a plusieurs techniques différentes utilisées pour créer du relief sur la broderie.
<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/photos/detail-16.JPG"><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/photos/.detail-16_m.jpg" alt="Autre photo en biais pour voir les volumes. Cette fois le haut de la tente. On voit que le fond de la tente est brodé avec un treillis d'or, la décoration dorée de la tente est également brodée en reliefs." style="display:table; margin:0 auto;" /></a></p>
<p>Lors d'un live, nous avons baptisé un point de broderie dont je n'ai pas trouvé de trace en français : <q><em><strong>point de turricule</strong></em></q> d'après son aspect qui rappelle les <a href="https://fr.wikipedia.org/wiki/Turricule" hreflang="fr" title="Turricule sur wikipedia"><em>cacas</em> de vers de terre</a>.
<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/photos/detail-06.JPG"><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/photos/.detail-06_m.jpg" alt="Détail de la broderie du feuillage d'un arbre. C'est un point de broderie qui crée un volume un peu chaotique avec des fils entortillés sur eux-mêmes." style="display:table; margin:0 auto;" /></a></p>
<p>J'ai brodé en partie ce médaillon sur <a href="https://www.twitch.tv/hemiolelc" hreflang="fr" title="chaine twitch hémiole">twitch</a> et j'ai passé 80 heures en live sur cette broderie avec vous, merci d'être là !</p>
<p>En fin d'année, j'ai fait encadrer broderie pour pouvoir l'exposer et la préserver.
<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/photos/cadre-02.JPG"><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/photos/.cadre-02_m.jpg" alt="La broderie encadrée dans un cadre doré légèrement vieilli" style="display:table; margin:0 auto;" /></a></p>
<p>Voici enfin les articles à venir à propos de cette broderie : <em>les représentations de Judith</em>, <em>les points de broderie utilisés</em>, <em>pourquoi avoir brodé le décors et les personnages séparément</em>, <em>les techniques médiévales de broderie en relief</em>.</p>
<p>Vous voulez apprendre ou approfondir les techniques de broderie d'or que j'ai utilisées dans ce projet ? Vous pouvez broder mes kits <a href="https://www.hemiole.com/Boutique/fr/explorer-le-moyen-age-a-dos-de-dragons/27-7-le-dragon-sur-la-colline.html#/38-pack_broderie-kit_seul" hreflang="fr" title="Le dragon sur la colline - Kit de broderie médiévale">Le dragon sur la colline</a> et <a href="https://www.hemiole.com/Boutique/fr/accueil/83-73-le-gardien.html#/38-pack_broderie-kit_seul" hreflang="fr" title="Le Gardien - Kit de broderie médiévale">Le Gardien</a> qui vous permettront de les découvrir avec un projet à broder au fil de laine.</p>
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Broderie d'or : Judith et Holopherne
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2023-01-06T16:46:00+00:00
2023-06-01T10:17:31+01:00
Hémiole
Broderie
broderie polychrome
couchure
couchure burden
couchure byzantine
couchure d Orient
Judith et Holopherne
opus anglicanum
orfrois
peinture à l aiguille
point d orient
point de bayeux
point de boulogne
soie
XVe
<p>Voici un projet broderie sur lequel je travaille depuis quelques temps déjà : une broderie d'or inspiré des broderies de la fin du moyen-âge.</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/.Broderie_d_or_Judith_et_Holopherne_m.png" alt="Broderie d'or Judith et Holopherne.png, janv. 2023" style="display:table; margin:0 auto;" title="Broderie d'or Judith et Holopherne.png, janv. 2023" />
Cette broderie au long cours a pour but d'explorer et de travailler les<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/06/16/Les-points-de-couchure"> techniques de broderie avancées de cette époque</a>, mais aussi de servir de support de communication et de démonstration sur la broderie historique et ces techniques.</p>
<p>J'en ai d'ailleurs brodé une grande partie en<a href="https://www.twitch.tv/hemiolelc" hreflang="fr" title="chaine twitch Hémiole"> direct sur twitch</a> et j'en ai profité pour discuter broderie, techniques, matériaux et histoire de la broderie sur différentes plateformes. Il est temps de commencer à mettre tout ça au propre ici.</p> <h3>Broderies d'or à la fin du moyen-âge</h3>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/orfrois-sources/.P1160556_m.jpg" alt="" style="display:table; margin:0 auto;" />
<em>Fragment de croix de chasuble, Flandres, 15e siècle.</em></p>
<p>Les broderie d'or sont présentent tout le long du moyen-âge. L'art de la broderie d'or se développe en occident et de nombreuses techniques émergent à l'époque. Ces broderies, même si la demande va croissante, sont réservées à une élite qui a les moyens de se payer à la fois les matériaux (bien souvent importés) et le savoir faire des artisans. On retrouve ce genre de broderie essentiellement sur les vêtements religieux.</p>
<p>Généralement ces broderies sont appliquées sur les vêtements : c'est à dire que les broderies sont réalisées à part puis cousue sur le vêtement.</p>
<p>Une des caractéristique de ces broderies vers la fin du 14e siècle au milieu du 15e siècle est la grande variété des techniques qu'on peut retrouver sur une seule pièce.</p>
<p>En effet, au début de l<em>'<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/English-Medieval-Embroidery-Opus-Anglicanum-lecture">Opus Anglicanum</a></em>, les broderies ont tendance à présenter une variété de techniques très limitée sur une seule pièce. On assiste petit à petit à une explosion des techniques. Vers la fin du 15e siècle, avec la demande de plus en plus importante et la production qui augmente, le nombre de techniques sur une même pièce a tendance à diminuer, privilégiant des techniques, certes impressionnantes et complexes mais plus répétitives.</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/orfrois-sources/.P1160438_m.jpg" alt="" style="display:table; margin:0 auto;" />
<em>Broderie typique du début de l</em>'Opus Anglicanum<em> : la soie polychrome est travaillée au point fendu et l'or en couchure diaprée (à motifs géométriques). On n'observera presque aucune autre technique sur ce genre de broderie. (Broderie polychrome, Angleterre, 14e siècle).</em></p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/orfrois-sources/.P1160466_m.jpg" alt="" style="display:table; margin:0 auto;" />
<em>Mitre bordée de la Sainte Chapelle, fin 14e siècle. On voit ici beaucoup plus de techniques différentes dans le travail des fils, notamment avec la présence de relief.</em></p>
<p>Le projet de broderie d'or était entre autre d'explorer la broderie d'or et de soie avancée, le choix de ce style de broderie de la fin du moyen-âge était donc évident pour pouvoir travailler sur le plus de techniques possible. Certaines d'entre elles sont décrites dans cet <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/06/16/Les-points-de-couchure">article sur les points de couchure au moyen-âge</a>, c'était l'occasion de les mettre en scène dans une pièce de broderie la plus crédible historiquement possible.</p>
<h3>Choix du thème et du motif</h3>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/orfrois-sources/.P1160568_m.jpg" alt="" style="display:table; margin:0 auto;" />
<em>Fragment d'orfroi, Pays-Bas 15e siècle.</em></p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/orfrois-sources/.P1160513_m.jpg" alt="" style="display:table; margin:0 auto;" />
<em>Fragment d'aumônière trapézoïdale, mi-14e siècle.</em></p>
<p>Si les broderies d'or peuvent avoir des motifs végétaux voire profanes, les pièces les plus impressionnantes et les plus variées qui nous sont parvenues illustres des scènes religieuses : illustrations de saints, scènes de la bible.</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/orfrois-sources/.P1160481_m.jpg" alt="" style="display:table; margin:0 auto;" />
<em>Panneau brodé : cycle de la légende de Saint Martin, France, milieu du 15e siècle.</em></p>
<p>J'ai longtemps cherché un motif à illustrer, pour rester la plus proche possible des broderies historiques, j'ai décidé de rester sur un motif religieux tout en essayant de trouver un thème parlant au plus grand nombre. Mon choix s'est porté sur une scène de l'ancien testament :<strong> Judith portant la tête d'Holopherne</strong>. C'est une scène populaire et représentée très fréquemment dans l'art depuis le 12e siècle jusqu'à aujourd'hui<sup>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2022/01/07/Broderie-d-un-orfrois-de-la-fin-du-moyen-%C3%A2ge#wiki-footnote-1" id="rev-wiki-footnote-1">1</a>]</sup>, beaucoup d'artistes (et pas seulement) se la sont appropriée.</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/judith-sources/.coucou-c-nous_m.jpg" alt="" style="display:table; margin:0 auto;" />
<em>Codex Palatinus germanicus 17. Stuttgart (?), 1477.</em></p>
<p>J'ai construit le motif en essayant de respecter les codes et représentations de l'époque, tout en gardant des éléments avec en tête les techniques que j'avais envie d'expérimenter. Par exemple, la tente est un élément important de la scène qui se déroule dans un camp militaire.</p>
<h3>Matériaux</h3>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/.orfrois-01_m.jpg" alt="" style="display:table; margin:0 auto;" />
<em>Toile de lin montée sur un métier à broder avec le motif tracé à l'encre dessus : a gauche le décors dans un médaillon, à droite, les 2 personnages : Judith et sa servante plaçant la tête d'Holopherne dans un sac.</em></p>
<p>Pour broder ce projet, j'ai utilisé une toile de lin tissé main de 23 fils/cm, des fils de soie floche de différentes couleurs, des filé or de deux tailles différentes (n°4 et n°6).</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/photos/.wip-detail-03_m.jpg" alt="" style="display:table; margin:0 auto;" />
<em>Détail de broderie de l'herbe : du fil d'or couché horizontalement et légèrement espacé qui est recouvert en partie par des fils de soie dans un dégradé de verts. Par dessus une fleur est brodée au fil d'or au point de Boulogne.</em></p>
<h3>Avancées</h3>
<p>J'ai commencé à broder les différentes zones de la broderie en parallèle pour alterner les techniques, au fil de la première moitié de 2022.</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/photos/.wip-persos-06-01-23_m.jpg" alt="" style="display:table; margin:0 auto;" />
A ce jour (janvier 2023) les zones brodées de soie polychrome des 2 personnages sont terminées, il ne reste plus que les parties brodées au fil d'or sur Judith.</p>
<p>Le décors d'arrière plan est terminé et il reste l'essentiel de la tente, en partie aux fils de soie et au fil d'or.
<img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/broderie-orfrois/photos/.wip-decors-06-01-23_m.jpg" alt="" style="display:table; margin:0 auto;" /></p>
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<div class="footnotes"><h4>Note</h4>
<p>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2022/01/07/Broderie-d-un-orfrois-de-la-fin-du-moyen-%C3%A2ge#rev-wiki-footnote-1" id="wiki-footnote-1">1</a>] Je reviendrai sur Judith, ses symboliques et les interprétations de cette scène dans un article ultérieur.</p></div>
Pour en finir avec le syndrome de Pénélope
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2020-07-07T11:10:00+01:00
2023-06-01T10:18:15+01:00
Hémiole
Broderie
artisans
atelier de brodeurs
broderie
brodeur
brodeuse
Cennino Cennini
Dürer
opus anglicanum
opus teutonicum
peinture à l aiguille
Ste Élisabeth de Thuringe
XIIe
XIIIe
XIVe
<h3>Réception des broderies médiévales au moyen-âge et aujourd'hui</h3>
<p>Cet article m'a été inspiré par quelqu'un qui, à propos de la broderie de Bayeux, a fait la remarque suivante :<q> « (…) elle a été brodée par une personne qui n’a guère vu le champ de bataille... »</q>.</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/reception/.EbR7dJWXQAAW3VE_m.jpg" alt="" style="float:left; margin: 0 1em 1em 0;" />
Il est vrai que la légende veut qu'elle ait été brodée par la reine Mathilde et ses dames de compagnie. Les historiens sont aujourd'hui d'accord sur le fait que cette idée relève du mythe. La tapisserie a probablement été brodée dans un monastère mais on n'en sait pas plus sur sa provenance. Cependant, l'étude de la manière de travailler des brodeuses et des brodeurs au moyen-âge peut probablement nous éclairer sur la réception que l'on peut avoir de l’œuvre.</p>
<p>Mais il y a un un autre point qui devrait nous amener à nous interroger sur la fiabilité des représentations qu'on retrouve sur cette broderie : son commanditaire, Odon, évêque de Bayeux et demi-frère de Guillaume le Conquérant. En mettant en lumière ce fait, on change totalement la réception que l'on peut avoir de l’œuvre et s'interroger sur son caractère politique.</p> <p>Si la question de l'origine de la tapisserie de Bayeux n'est pas le sujet de cet article, elle est révélatrice d'un problème récurrent dans la perception de ces œuvres. Car l'attribution systématique de broderies à des femmes de la noblesse qui broderaient en attendant que leur mari dirigent les affaires est fortement réductrice <sup>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#wiki-footnote-1" id="rev-wiki-footnote-1">1</a>]</sup>. Et elle peut nous empêcher de comprendre comment travaillaient et s'organisaient les différents artisans au moyen-âge et nous faire passer à côté des questions sur la portée de ces œuvres que se soit au moyen-âge ou de nos jours.</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/metiers-et-tambours/.Horae_secundum_usum_romanum__btv1b84528299_150_s.jpg" alt="" style="float:right; margin: 0 0 1em 1em;" />
Bien sûr, dès le moyen-âge, la broderie, comme d'autres travaux textiles faisaient partie de l'éducation des jeunes filles. La broderie domestique est décrite dans les romans par exemple<sup>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#wiki-footnote-2" id="rev-wiki-footnote-2">2</a>]</sup></p>
<p>Mais c'est un art majeur<sup>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#wiki-footnote-3" id="rev-wiki-footnote-3">3</a>]</sup> et pas uniquement un passe-temps de femmes désœuvrées.
On brode à la maison, certes, mais également dans les monastères <sup>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#wiki-footnote-4" id="rev-wiki-footnote-4">4</a>]</sup> et dans des ateliers professionnels en ville. Mais ceci ne répond pas à la question de savoir si les brodeuses et les brodeurs « <q>avaient déjà vu un champ de bataille</q> » sous entendu si les représentations sont réalistes.</p>
<p>Mais une fois évacués les clichés surannés et sexistes, on peut poser des questions qui vont nous permettre d'éclairer le sujet. Et pour ça, il faut s'intéresser à la manière dont travaillaient ces artistes. Peu importe s'ils avaient ou non déjà vu un champ de bataille, la question est la même pour tout témoignage de l'époque.</p>
<ul>
<li>D'où viennent les images des broderies médiévales ?</li>
<li>Comment et par qui étaient dessinés les motifs ?</li>
<li>Pour qui et dans quel but ces œuvres étaient-elles réalisées ?</li>
</ul>
<p>Ces questions nous permettront de comprendre que la broderie est un art qui, au même titre que les autres, témoigne de son époque mais dont l'exactitude des représentations est à juger, comme toutes sources, à l'aune de son contexte. Ce contexte, nous le verrons, a moins à voir avec le sexe des artistes qu'au discours porté par ces œuvres.</p>
<h3>Les images des broderies médiévales</h3>
<p>Sans surprise, les images des broderies médiévales sont semblables à celles des autres arts graphiques de la même période. Quelle que soit la période à laquelle on s'intéresse, le dessin de la broderie va trouver son écho dans la peinture de la même époque et en particulier dans les enluminures.</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/reception/13e.jpg" alt="" style="display:table; margin:0 auto;" />
<em>Orfrois de chasuble, France seconde moitié du XIIIe siècle, Musée de Cluny et Blanche de Castile ; Bible moralisée, Paris 1230 ; Pierpont Morgan Library ; MS M.240 (fol. 8).</em></p>
<p>Les différents arts sont connectés, les thèmes, les styles graphiques se retrouvent de l'un à l'autre, et ceci alors que la présence des femmes dans les ateliers de broderie professionnels et même à la tête de ceux-ci aux XIIIe et au XIVe siècle n'est plus à prouver.<sup>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#wiki-footnote-5" id="rev-wiki-footnote-5">5</a>]</sup></p>
<h3>Les peintres</h3>
<p>Je ne vais pas m'étendre sur le travail des peintres et enlumineurs au moyen-âge. On pense assez facilement aux copistes des monastères travaillant sur des manuscrits anciens. Mais le savoir des peintres est diffusé de différentes manières, par des manuels<sup>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#wiki-footnote-6" id="rev-wiki-footnote-6">6</a>]</sup>, par le voyage de peintres réputés d'une région à l'autre, diffusant ainsi leur style et également grâce à l'utilisation de modèles à copier appelés <em>exemplum</em>.</p>
<p>Les réserves sur le réalismes d'enluminures réalisées par des moines, qui seraient donc hors du temps, sont fréquentes. Mais beaucoup de détails d'enluminures nous montrent des scènes empreintes de la réalité matérielle de leur temps <sup>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#wiki-footnote-7" id="rev-wiki-footnote-7">7</a>]</sup>. La question du réalisme est peut être tout simplement hors sujet, non par méconnaissance du vaste monde de la part des auteurs mais parce que ce n'était pas leur propos.</p>
<p>Qu'ils soient au monastère ou laïcs, les peintres et enlumineurs ne travaillent donc pas dans l'isolement de leur atelier. Ils copient, ont des modèles, échangent. Bien entendu, les œuvres ne sont pas pour autant des témoignages parfaitement fidèles de la réalité matérielle, comme tout témoignage en somme.</p>
<h4>Les liens avec les brodeurs</h4>
<p>Cennino Cennini, dans son ouvrage, consacre un chapitre à la manière de travailler pour les brodeurs<sup>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#wiki-footnote-8" id="rev-wiki-footnote-8">8</a>]</sup> et décrit une méthode pour dessiner directement sur le tissu à broder<sup>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#wiki-footnote-9" id="rev-wiki-footnote-9">9</a>]</sup>.
Dans ce cas, on le voit, le lien entre le peintre et le brodeur doit être très étroit, les ateliers proches. Mais on connaît d'autres traces de relations entre ces 2 métiers.</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/reception/.P1160481_s.jpg" alt="Orfrois, collaboration entre Pierre Billant et Bartélémy d'eyck, Musée de Cluny, juil. 2020" style="float:left; margin: 0 1em 1em 0;" title="Orfrois, collaboration entre Pierre Billant et Bartélémy d'eyck, Musée de Cluny, juil. 2020" /></p>
<p>Dans son article pour le catalogue de l'exposition<em> <ins>L'art en broderie au Moyen-âge</ins></em>, Philippe Lorentz<sup>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#wiki-footnote-10" id="rev-wiki-footnote-10">10</a>]</sup> relève de nombreux liens personnels qui ont pu exister entre brodeurs et peintres, travaillant dans un même atelier ou pour un même commanditaire. Par exemple, Pierre du Billant et Barthélémy d'Eyck, respectivement brodeur en titre et peintre de René d'Anjou, le premier étant le beau-père du second.</p>
<p>L'article relève également, dans d'autres cas, que lors de commandes, la transmission du dessin en taille réelle à l'atelier de brodeurs se faisait de manière contractuelle avec signature d'un notaire. Même sans collaboration directe entre les 2 métiers, les dessins utilisés pour la broderie sont réalisés par des spécialistes.</p>
<p>Nous allons voir à présent comment ces dessins sont reportés sur le tissu pour la broderie.</p>
<h3>Les techniques employées</h3>
<p>Cennino Cennini, on vient de le voir, conseille au peintre de de dessiner directement le motif sur le tissu déjà tendu. Mais il existe d'autres techniques illustrées sur cette gravure de 1532<sup>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#wiki-footnote-11" id="rev-wiki-footnote-11">11</a>]</sup></p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/reception/.poncette_s.jpg" alt="" style="float:left; margin: 0 1em 1em 0;" /></p>
<p>L'une d'entre elle qui perdure encore de nos jour est l'utilisation d'un poncif<sup>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#wiki-footnote-12" id="rev-wiki-footnote-12">12</a>]</sup> : à partir de modèles tracés et troué sur parchemin (ou papier), on on transfère le motif sur le tissu en frottant avec de la craie réduite en poudre puis on repasse au pinceau ou à la plume. A partir d'un nombre réduit de modèles de silhouettes, on pouvait créer différents personnages en changeant des détails dans les accessoires ou les attributs par exemple.</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/reception/.lumiere_m.jpg" alt="" style="display:table; margin:0 auto;" />
La copie par transparence est également possible que se soit à la lumière de la bougie ou au travers d'une fenêtre.</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/reception/.DP816476_s.jpg" alt="Albrecht Dürer, modèle de broderie, gravure sur bois, MET." style="float:left; margin: 0 1em 1em 0;" title="Albrecht Dürer, modèle de broderie, gravure sur bois, MET." />
Tout comme pour le livre, les techniques ont évolué à la fin du moyen-âge avec le développement de la gravure et de l'imprimerie, en témoignent ces modèles à broder dessinés par Albrect Dürer vers 1520, 1530.</p>
<p>On le voit, les dessins utilisés par les brodeurs ne sortent pas de nulle part. Loin du <em>délire de l'artiste</em>, ils sont le reflet de ce que l'on pouvait représenter à l'époque quel que soit le medium s'appuyant ainsi sur le savoir-faire et le travail des peintres. Les motifs sont même reproduits avec des techniques si éprouvée qu'elles sont encore utilisées aujourd'hui.</p>
<h3>Commanditaires et usages des broderies</h3>
<p><a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2012/02/12/48-l-usage-de-decors-brodes-aux-xiie-et-xiiie-siecles">Dans mon article sur les usages des broderies dans l'habillement</a>, j'ai effleuré la question. Il est difficile de remettre les broderies dans leur contexte sans prendre en compte qui <em>consomme</em> ces broderies.</p>
<p>Dans la sphère profane, la broderie est utilisée d'abord par des princes puis petit à petit par des dignitaires laïcs ou des bourgeois <sup>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#wiki-footnote-13" id="rev-wiki-footnote-13">13</a>]</sup>. Mais tous ces usages ont un point commun : afficher prestige et richesses. C'est une marque de distinction. En ça, une broderie réalisée par une femme dans un contexte domestique qui serait en dehors du style ou des modes de son temps exposerait son possesseur à la risée de ses pairs.<sup>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#wiki-footnote-14" id="rev-wiki-footnote-14">14</a>]</sup>. L'usage et la consommation de broderies profane répond à ces usages sociaux et influe sur leur création.</p>
<figure style="float:left; margin: 0 1em 1em 0;"><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/reception/.altenberg_m.jpg" alt="Devant d'autel de l'abbaye d'Altenberg, juil. 2020" title="Devant d'autel de l'abbaye d'Altenberg" /><figcaption>Sainte patronne de l'abbaye.</figcaption></figure><p>Une grande partie des broderies qui sont parvenues jusqu'à nous sont religieuses. Certaines ont été réalisées dans des ateliers citadins mais d'autres dans des monastères. On peut se demander si ces broderies ne sont pas, de par leur création et leur destination, à l’abri de ces codes.</p>
<p>Stefanie Seeberg <sup>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#wiki-footnote-15" id="rev-wiki-footnote-15">15</a>]</sup> dans son étude sur les broderies monastique germaniques des XIIIe et XIVe siècle, montre que non seulement les broderies sont conçues et réalisées par les moniales mais surtout qu'elles répondent à un véritable programme narratif pensé par ces femmes. En effet, ces broderies servent à la fois à montrer au monde extérieur, lors des cérémonies, la place des religieuses dans le monde mais également à créer des liens communautaires autour du monastère en renforçant le culte de ses saints patrons et aussi en incluant les donateurs et collaborateurs extérieurs.</p>
<p>On le voit, quelle que soit l'origine, profane ou religieuse, de ces œuvres de broderies, leur conception, leur réalisation et leur réception est porteuse d'un discours.</p>
<h3>Conclusion et perspectives</h3>
<p>On ne le rappellera visiblement jamais suffisamment :<strong> il faut cesser de considérer les ouvrages textiles comme des passe-temps pour femmes désœuvrées</strong>. La broderie ne fait pas exception dans ce domaine. Au moyen-âge, c'est un art majeur pratiqué par des hommes et des femmes, que se soit dans un contexte domestique, dans des monastères ou dans des ateliers professionnels.</p>
<p>Ces brodeuses et ces brodeurs sont ancrés dans leur temps et en contact permanent avec d'autres artistes et artisans, les peintres au premier chef ainsi que des commanditaires.</p>
<p>La broderie, comme d'autres arts, reflète les codes de son époque, ni plus ni moins que l'enluminure les représentations ne sont à prendre au pied de la lettre. Les artisans travaillent répondent à une attente spécifique et les broderies sont le support d'un discours qu'il soit social, politique, religieux ou communautaire.</p>
<p>Formuler l'hypothèse qu'une broderie serait peu réaliste ou représenterait mal la culture matérielle de son temps parce qu'elle aurait été brodée par des femmes nous prive de la compréhension de ces œuvres, de leur création à leur réception.</p>
<p>Bien entendu, les contraintes liées à la technique n'en font pas des sources de premier choix, simplifications, adaptations au medium sont le lot de toute représentation. La broderie, a ses propres contraintes et styles et a donc des adaptations spécifiques. Je ne vous dirai donc pas à l'issue de cet article si la représentation de carquois dans le dos dans la tapisserie de Bayeux reflète une réalité matérielle du XIe siècle mais de grâce cessez de nous chanter toujours la même antienne sexiste !</p>
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<div class="footnotes"><h4>Notes</h4>
<p>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#rev-wiki-footnote-1" id="wiki-footnote-1">1</a>] Pour rappel, j'avais déjà écrit sur ce que l'on pourrait appeler « syndrome de Pénélope » à propos du <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/Le-filage-des-femmes-au-moyen-%C3%A2ge">cliché sur les femmes filant la laine.</a></p>
<p>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#rev-wiki-footnote-2" id="wiki-footnote-2">2</a>] Dans le roman de la rose ou de Guillaume de Dole de Jean Renart, Liénor et sa mère brodent ensemble.</p>
<p>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#rev-wiki-footnote-3" id="wiki-footnote-3">3</a>] Cette mise en avant de la qualité artistique et de son importance au moyen-âge était le centre de l'exposition du musée de Cluny en 2019 : L'art en broderie au moyen-âge.</p>
<p>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#rev-wiki-footnote-4" id="wiki-footnote-4">4</a>] J'ai légèrement évoqué le sujet dans mon <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/01/21/Les-broderies-a-point-comptes">article sur l'opus teutonicum</a>.</p>
<p>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#rev-wiki-footnote-5" id="wiki-footnote-5">5</a>] Le sujet est traité en détail dans le <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/English-Medieval-Embroidery-Opus-Anglicanum-lecture">catalogue de l'exposition <ins>english medieval embroidery</ins></a> : les comptes royaux d'Angleterre du XIIIe et du début du XIVe siècle, concernant les pièces de l<em>'opus anglicanum</em> mentionnent essentiellement des femmes. Bien sûr il n'y a pas que des femmes travaillant dans et à la têtes d'ateliers de brodeurs, il existe même des contextes dans lesquels les hommes sont prédominants (voir Nadège Gauffre-Fayolle : <ins>Broder à la cour de Savoie entre 1300 et 1430 : de l’armurier au brodeur ou de la difficulté à recruter des artisans</ins>) mais le propos de cet article étant la réception des broderies réalisées ou attribuées aux femmes, je ne m'étendrai pas sur la question.</p>
<p>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#rev-wiki-footnote-6" id="wiki-footnote-6">6</a>] Par exemple dès le XIIe siècle, par le <em><ins>Traité des divers arts</ins></em> du moine Théophile et<em><ins> le Livre de l'art</ins></em> de Cennino Cennini au XIVe siècle.</p>
<p>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#rev-wiki-footnote-7" id="wiki-footnote-7">7</a>] Dans<ins> Image et transgression au Moyen Âge</ins> de Gil Bartholeyns, Pierre-Olivier Dittmar et Vincent Jolivet, les auteurs relèvent que c'est dans les marges que la culture matérielle médiévale a le plus de chance de se retrouver, en opposition au centre du sujet plus normatif.</p>
<p>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#rev-wiki-footnote-8" id="wiki-footnote-8">8</a>] J'ai illustré ce chapitre dans un article sur <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2009/11/20/37-a-vos-marques-prets-brodez">la manière de dessiner pour les brodeurs</a>.</p>
<p>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#rev-wiki-footnote-9" id="wiki-footnote-9">9</a>] « Comment dessiner pour les brodeurs Tu devras fournir des brodeurs avec des dessins de diverses sortes. Pour cela, demande à ces maîtres de te bien tendre la toile ou la soie fine sur un châssis. Ensuite, si la toile est blanche, prends ton charbon habituel et dessine ce que tu veux. Puis prends ta plume et ton encre habituelles et repasse-le comme tu le ferais sur un panneau au pinceau. Puis efface le charbon. Puis prends une éponge humide bien propre et essorée. Et avec l'éponge, gomme la toile sur l'envers, du côté où elle n'a pas été peinte et continue jusqu'à ce que la toile soit humide aussi loin que s'étend le dessin. Ensuite prends une petite brosse à poils assez courts, trempe-la dans l'encre et après l'avoir bien essuyée, tu commences par ombrer les zones les plus sombres, en revenant et en dégradant progressivement. Tu trouveras qu'il n'y a pas de de toile assez grossière mais que grâce à cette méthode, tu obtiendras des ombres si douces qu'elles te sembleront miraculeuses. Et si la toile sèche avant que tu aies fini d'ombrer, reprends l'éponge et humidifie à nouveau la toile. Cette méthode te suffira à travailler sur le tissus. »</p>
<p>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#rev-wiki-footnote-10" id="wiki-footnote-10">10</a>] Philippe Lorentz : « Pour pinceau ils avaient leur aiguille » : brodeurs et peintres à la fin du moyen-âge ; L'art en Broderie au moyen-âge. autour des collections du musée de Cluny. sous la direction de Christine Descatoire. Editions de la Réunion des musées nationaux - Grand Palais, 2019.</p>
<p>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#rev-wiki-footnote-11" id="wiki-footnote-11">11</a>] Libro quarto. De rechami per elquale se impara in diuersi modi lordine e il modo de recamare de Alessandro Paganino vers 1532, MET.</p>
<p>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#rev-wiki-footnote-12" id="wiki-footnote-12">12</a>] vous pouvez retrouver cette technique, réalisée en contexte moderne sur <a href="https://youtu.be/ppmX4WcsKV0" hreflang="fr" title="Tranférer un motif de broderie au moyen d'un poncif">ma chaîne youtube</a>.</p>
<p>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#rev-wiki-footnote-13" id="wiki-footnote-13">13</a>] Denis Bruna<ins> « Merveille et belle chose à voir » : le vêtement brodé au moyen-âge.</ins> L'art en Broderie au moyen-âge, autour des collections du musée de Cluny. Sous la direction de Christine Descatoire. Editions de la Réunion des musées nationaux - Grand Palais, 2019.</p>
<p>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#rev-wiki-footnote-14" id="wiki-footnote-14">14</a>] J'ai déjà évoqué l'exemple d'Helmbrecht le fermier dans mon article sur le <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2013/01/05/53-un-costume-de-fausse-courtisane-vers-1250">costume de courtisane du XIIIe siècle</a>. Son ridicule n'est pas simplement lié à l'usage de broderies dans sa tenue mais par un <em>usage inapproprié</em>, c'est à dire qui ne respecte pas les codes du milieu qu'il souhaite intégrer. Consulter à ce sujet : <ins>Helmbrecht le fermier, conte moral</ins> ; G. Bartholeyns ; L'enjeu du vêtement au Moyen âge ; Le corps et sa parure ; SISMEL - EDIZIONI DEL GALLUZO ; 2007.</p>
<p>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/07/02/R%C3%A9ception-des-broderies-m%C3%A9di%C3%A9vales-au-moyen-%C3%A2ge-et-aujourd-hui#rev-wiki-footnote-15" id="wiki-footnote-15">15</a>] Seeberg S. (2012) Women as makers of church decoration : Illustrated textiles at the monasteries of altenberg/lahn, Rupertsberg, and Heiningen (13th-14th c.) ; Martin, Th. : Reassessing the Roles of Women as 'Makers' of Medieval Art and Architecture. Volume one. Boston : Brill.</p></div>
Métiers à broder
urn:md5:13bf31bc01b4aa489fba9d7af2779eb8
2019-01-23T10:27:00+00:00
2023-06-01T10:19:51+01:00
Hémiole
Broderie
artisans
Atelier de brodeurs
broderie
couchure
couchure retirée
Diderot et d Alembert
Encyclopédie
métier à broder
opus anglicanum
peinture à l aiguille
point de bayeux
Saint-Aubin
XIVe
XVe
XVI
XVIIe
XVIIIe
<p>(English readers : you can find a translation of this article on <a href="https://www.letempsdebroder.com/articles/history-of-the-embroidery-frames/" hreflang="en">Le temps de broder</a>.)</p>
<p>Les métiers à broder servent à tendre le tissu sur lequel on va appliquer une broderie. Si certains points de broderie peuvent s'effectuer sans tendre l'ouvrage, il en est pour lesquels c'est indispensable. Dans le cadre de broderie historique et de la <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?pages/Un-atelier-de-brodeurs-vers-1200">reconstitution d'un atelier de brodeurs</a> la question du métier s'est posée. Existaient-ils ? Quelle était leur forme ? Comment étaient-ils faits ?</p>
<p>J'ai donc exploré les sources, jusqu'au 18e siècle pour faire un tour d'horizon des types de métiers utilisés selon les périodes. J'ai arrêté mes recherches (même si je note les représentions plus récente pour archive) au 18e siècle car il semble correspondre à l'arrivée du tambour à broder rond. Je me suis contentée de dater son apparition et non d'étudier son évolution au cours du temps. Je consacrerai un article séparé sur l'apparition du tambour rond.</p>
<p>Les différentes sources que j'ai utilisées sont les représentations, bien sûr. Elles nous permettent d'attester de l'existence de l'outil à une date donnée. Mais celles-ci ne sont pas toujours suffisantes. Parce qu'on ne retrouve pas de représentation exhaustive de tous les outils ayant été utilisés pour les périodes anciennes mais également parce que le détail ne nous permet pas toujours d'identifier avec certitude la représentation, ni même les caractéristiques techniques de l'objet.</p>
<p>Nous étudierons également certains traités qui nous permettent d'avoir des précisions sur les us et coutumes de l'époque. Que se soit un traité de broderie ou un traité de peinture, ils vont venir en complément nous donner des informations supplémentaires.</p>
<p>Enfin, pour les périodes où l'on a aucune représentation ni texte évoquant les conditions matérielles, l'étude des broderies en elle-mêmes nous offre également quelques indices précieux sur leurs conditions de réalisation.</p> <h3>Définitions</h3>
<p>Un <strong>métier à broder</strong> est un cadre, à poser (ou sur pieds), sur lequel est tendu le tissu que l’on brode. Les plus simples sont des cadres en bois fixes, certains proposent différents systèmes pour attacher le tissu et régler la tension. Les différentes techniques pour tendre le tissu et le fixer sur le cadre peuvent varier énormément d'une période à l'autre, entre les régions et même selon le contexte de broderie. Il est alors difficile d'en faire une description exhaustive.</p>
<h3>Moyen-âge</h3>
<p>Les premières représentations de brodeuses ou brodeurs au travail datent de la fin du moyen-âge.</p>
<p>Cette enluminure date du 14e siècle, étant donné le contexte et le peu de détails qu'elle présente, il est difficile d'affirmer avec certitude s'il s'agit de broderie. Cependant, je l'ai mise dans le corpus, me basant sur le catalogue <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/English-Medieval-Embroidery-Opus-Anglicanum-lecture">English Medieval Embroidery - Opus Anglicanum</a> qui la présente ainsi.
<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/metiers-et-tambours/G70036-24a.jpg" title="G70036-24a.jpg"><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/metiers-et-tambours/.G70036-24a_m.jpg" alt="G70036-24a.jpg" style="display:table; margin:0 auto;" /></a>
<em>La mort de Gédéon, Queen Mary psalter; MS Royal 2B VII, fol. 37v.</em></p>
<p>Sur cette représentation de la Vierge et de l'enfant Jésus, on distingue bien un cadre posé sur des tréteaux. La BNF décrit un métier à tisser, bien que plus fréquemment représenté dans ce type de scène à l'époque, le cadre horizontal posé sur des tréteaux, avec un motif déjà dessiné en son centre, fait penser à un métier à broder. Les pelotes et l'objet que semble tenir la Vierge dans sa main droite, en revanche, font effectivement pencher vers du tissage. Cependant, l'installation de la Vierge au travail et le mobilier sont intéressants en eux-mêmes pour l'étude.
<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/metiers-et-tambours/Horae_secundum_usum_romanum<strong>btv1b84528299_150.jpg" title="Horae_secundum_usum_romanum</strong>btv1b84528299_150.jpg"><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/metiers-et-tambours/.Horae_secundum_usum_romanum__btv1b84528299_150_m.jpg" alt="Horae_secundum_usum_romanum__btv1b84528299_150.jpg" style="display:table; margin:0 auto;" /></a>
<em>Horae secundum usum romanum</em>. vers 1440, BNF NAL3229 fol. 71v.</p>
<p>Sur le triomphe de Minerve, fresque de Francesco Del Cossa, vers 1470, nous avons enfin une représentation incontestable de brodeuse, bien que les détails ne soient pas très parlants pour le montage du métier. On peut cependant noter en regardant attentivement que le cadre semble assemblé avec une mortaise et tenu par des chevilles.
<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/metiers-et-tambours/f461bef5f1380436e571b2fc145e6f01.jpg" title="f461bef5f1380436e571b2fc145e6f01.jpg"><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/metiers-et-tambours/f461bef5f1380436e571b2fc145e6f01.jpg" alt="f461bef5f1380436e571b2fc145e6f01.jpg" style="display:table; margin:0 auto;" /></a></p>
<p>A l'époque médiévale, un traité nous donne quelques indices sur les métiers à broder : le <em>Libro dell'Arte</em> de Cennino Cennini daté de la fin du XIVe siècle. S'il ne parle pas de broderie, le traité possède tout un chapitre sur l'art de dessiner pour les brodeurs à l’attention des peintres. <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2009/11/20/37-a-vos-marques-prets-brodez">Dans cet article, j'ai illustré pas à pas la méthode décrite par Cennini dans son ouvrage</a>. Ce qui nous intéresse ici, c'est qu'il précise que la toile doit être tendue sur un châssis par le brodeur lui-même. Il ne s'agit donc pas d'une spécificité de peintre mais bien de broderie.</p>
<p>Avant la fin du moyen-âge (début ou fin XIVe siècle selon les sources), comment savoir si l'ouvrage de broderie était tendu ? En observant <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/Broderies-%3A-points-utilis%C3%A9s">les points et techniques utilisés à l'époque</a>.</p>
<p>Certains points, comme le point fendu, le point de chaînette, et même certaines couchures peuvent être réalisés sans tendre l'ouvrage. Cependant, selon la taille de la broderie, selon la nature du point, il semble difficile de s'en passer.</p>
<p>Se sont les couchures qui sont les points qui nécessitent le plus souvent d'être travaillés tendus. Cette famille de points était très utilisée à l'époque, sous différentes formes : point de bayeux, point de couvent, point de boulogne, couchure retirée, utilisée en broderie d'or ... Il est néanmoins possible de travailler certains de ces points sans métier sur des petites surfaces ou des motifs de taille limitée (par exemple, on peut reproduire certains motifs de la <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2006/03/05/4-aumnire-brode">tapisserie de Bayeux sans tendre l'ouvrage</a>).</p>
<p>En revanche, en ce qui concerne les couchures d'or (que ce soit au point de couchure retirée ou au point de boulogne ainsi que toutes les variations de couchures au fil d'or), le résultat ne sera pas impeccable si l'ouvrage n'est pas tendu correctement. Par exemple, sur cette mitre du XIIIe siècle, la régularité dans la longueur et la tension des points en couchure retirée nous oriente vers une broderie réalisée par un expert qui aurait tendu correctement son ouvrage.</p>
<p><a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/mitre-sens-detail-01.JPG" title="mitre-sens-detail-01.JPG"><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/.mitre-sens-detail-01_m.jpg" alt="mitre-sens-detail-01.JPG" style="display:table; margin:0 auto;" /></a>
<em>Mitre brodée XIIIe siècle, Musée de Sens.</em><br />
<em>Crédit photo : <a href="http://s419357288.siteweb-initial.fr/" hreflang="fr">Laetitia Mertini, Fief et Chevalerie</a>.</em></p>
<p>Précisons toutefois qu'il existe de rares représentations de broderies domestiques effectuées sans cadre, comme cette enluminure espagnole du XVe siècle représentant la sainte famille :
<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/metiers-et-tambours/2addff8b5e5e3b97a9183ebd7ccfa0a8.jpg" title="2addff8b5e5e3b97a9183ebd7ccfa0a8.jpg"><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/metiers-et-tambours/.2addff8b5e5e3b97a9183ebd7ccfa0a8_m.jpg" alt="2addff8b5e5e3b97a9183ebd7ccfa0a8.jpg" style="display:table; margin:0 auto;" /></a></p>
<p>Ces représentations de broderie sans cadre ne sont pas plus nombreuses que celles qui montrent un métier. Difficile, cependant, d'en tirer une conclusion. En effet, comme pour d'autres métiers (par exemple le peigne et la navette pour le tissage sur métier horizontal), un outil peut tout à fait servir de symbole et permettre l'identification instantanée de l'activité que l'on a voulu représenter.</p>
<h3>Renaissance</h3>
<p>Aux XVIe et XVIIe siècles, on trouve des représentations de brodeuses et de brodeurs plus nombreuses. Certaines gravures nous permettent même de visiter des ateliers de broderie et de pouvoir observer différents outils ainsi que leur organisation, chose absente des représentations médiévales.</p>
<p>Sur cette page d'un livre de modèles de broderies, on peut voir quatre femmes en train de reporter des motifs, chacune à son poste respectif. Les deux du haut travaillent sur la toile tendue sur le métier utilisant la lumière du jour pour l'une et celle d'une bougie pour l'autre, afin, vraisemblablement, de décalquer par transparence. Les métiers sont, comme pour le triomphe de Minerve, assemblés avec une mortaise et le tissu est tendu des quatre côtés par un fil accroché aux montant (passant autour, au travers de trous, ou grâce à un mécanisme caché, la gravure n'est pas suffisamment précise) et piqué dans le tissu à intervalles réguliers.
<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/metiers-et-tambours/DP353779.jpg" title="48.40(4) "><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/metiers-et-tambours/.DP353779_m.jpg" alt="48.40(4) " style="display:table; margin:0 auto;" /></a>
<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/<em>Libro quarto. De rechami per elquale se impara in diuersi modi lordine e il modo de recamare</em> de Alessandro Paganino vers 1532," hreflang="en"><em>Libro quarto. De rechami per elquale se impara in diuersi modi lordine e il modo de recamare</em> de Alessandro Paganino vers 1532, MET.</a></p>
<p>Ici nous avons un brodeur au travail (le fait que ce soit un homme est signe manifeste d'un atelier professionnel) dont le cadre est posé sur les montants d'une sorte de table qui semble assez spécifique. Ses outils sont disposés sur le métier ou sur la table. L'assemblage du cadre ne semble pas réglable avec une mortaise et des chevilles et on voit bien que le fils qui tend le tissu des quatre côtés passe cette fois autour des montants.
<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/metiers-et-tambours/3_web_A16AMM000381.jpg" title="3_web_A16AMM000381.jpg"><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/metiers-et-tambours/.3_web_A16AMM000381_m.jpg" alt="3_web_A16AMM000381.jpg" style="display:table; margin:0 auto;" /></a>
<a href="http://numelyo.bm-lyon.fr//BML:BML_02EST01000A16AMM000381" hreflang="fr"><em>Le brodeur</em> par Amman, Jost, 1539-1591, Bibliothèque municipale de Lyon (A16AMM000381).</a></p>
<p>Ici, encore une fois, le brodeur est penché sur son ouvrage devant la fenêtre. L'importance (évidente) de la lumière du jour dans les représentations d'atelier semble toujours représentée. Comme sur la gravure d'Amman Jost, la femme semble travailler en arrière plan à des tâches moins techniques comme préparer les matériaux, ranger, etc. Si la définition de cette gravure n'est pas suffisante pour identifier tous les détails, le métier semble être construit et monté de la même manière que la gravure précédente.
<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/metiers-et-tambours/Fotothek_df_tg_0008628_Standebuch<strong>_Beruf</strong>_Handwerk<strong>_Sticker</strong>_Seidenweber.jpg" title="Fotothek_df_tg_0008628_Standebuch<strong>_Beruf</strong>_Handwerk<strong>_Sticker</strong>_Seidenweber.jpg"><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/metiers-et-tambours/.Fotothek_df_tg_0008628_Standebuch___Beruf___Handwerk___Sticker___Seidenweber_m.jpg" alt="Fotothek_df_tg_0008628_Standebuch___Beruf___Handwerk___Sticker___Seidenweber.jpg" style="display:table; margin:0 auto;" /></a>
<em>Les brodeurs de soie. Christoph Weigel l'Ancien. 1698.</em></p>
<p>Enfin, voici une gravure représentant une brodeuse en contexte domestique. Bien sûr, l'allégorie prime sur l'aspect technique et la description du matériel, mais la gravure nous permet de constater qu'une femme brodant à la maison pouvait utiliser un cadre. Celui-ci semble être réglable et assemblé avec une mortaise. Le fil qui tend le tissu est, cette fois, passé au travers de trous dans les montants.
<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/metiers-et-tambours/stitchers_1627.jpg" title="stitchers_1627.jpg"><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/metiers-et-tambours/.stitchers_1627_m.jpg" alt="stitchers_1627.jpg" style="display:table; margin:0 auto;" /></a>
<em>Brodeuse avec Amour. 1627, J Sweelinck.</em></p>
<h3>XVIIIe siècle.</h3>
<p>Nous avons encore au XVIIIe siècle des représentations à la fois d'ateliers de brodeurs mais également de broderie domestique. Deux ouvrages majeurs de cette époque nous donnent des renseignements très précis sur l'organisation des ateliers : <a href="https://encyclopedie.uchicago.edu/" hreflang="en">L’Encyclopédie ou Dictionnaire raisonné des sciences, des arts et des métiers est une encyclopédie française, éditée de 1751 à 1772 sous la direction de Diderot et d’Alembert</a> et <a href="https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k1065586m" hreflang="fr">L'art du brodeur, par M. de Saint-Aubin, 1770.</a> De part leur nature encyclopédiste, les planches, déjà nous renseignent bien sur la construction de ces métiers.</p>
<p>Les métiers sont réglables dans une largeur grâce à un système de chevilles ou de clous passés dans les trous des lattes (les montants fins qui entrent dans la mortaise). Le montage est également différent de ce qu'on a pu observer sur les représentations plus anciennes puisque le tissu n'est pas tendu sur les quatre côtés grâce à un fil mais sont cousus sur une pièce de toile fixée sur l'ensouple (les montants épais dans lesquels sont taillées les mortaises). Ce système est toujours utilisé de nos jours.</p>
<p>Dans l'Art du Brodeur, le montage est décrit avec précision, l'organisation de l'atelier également, avec la place respective d'une brodeuse droitière et d'une gauchère :
<img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/metiers-et-tambours/L_art_du_brodeur_par_M__._Saint-Aubin_Charles-Germain_bpt6k1065586m.JPEG" alt="L_art_du_brodeur_par_M__._Saint-Aubin_Charles-Germain_bpt6k1065586m.JPEG" style="display:table; margin:0 auto;" /></p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/metiers-et-tambours/L_art_du_brodeur_par_M__._Saint-Aubin_Charles-Germain_bpt6k1065586m_66__2_.jpg" alt="L_art_du_brodeur_par_M__._Saint-Aubin_Charles-Germain_bpt6k1065586m_66__2_.jpg" style="display:table; margin:0 auto;" /></p>
<p>Dans l'Encyclopédie, la description est un peu moins détaillée mais très claire également.
<img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/metiers-et-tambours/258.png" alt="258.png" style="display:table; margin:0 auto;" /></p>
<blockquote><p>LA vignette représente un attelier de brodeur.<br />
Fig. 1. Tient un métier tout tendu. Ce métier est composé de deux ensuples a a, & de deux lattes b b ; on voit en c l'étoffe sur laquelle on a tracé le dessein d'une veste pour être brodée.<br />
Avant de tendre l'étoffe sur le métier, il faut la border tout-autour d'un gallon de toile bien cousu. C'est ce gallon que l'on coud ensuite aux lisieres des ensuples, & dans lequel passent les ficelles qui font le tour des lattes, afin de ne point gâter l'étoffe.<br />
2. Représente une femme occupée à broder ; son métier est posé horisontalement en a sur un treteau, & en b, sur une plate-bande de bois regnante dans toute l'étendue des croisées, pour recevoir autant de métiers qu'il seroit nécessaire.<br />
La main droite de l'ouvriere est posée sur l'étoffe pour recevoir l'aiguille que la main gauche qui est dessous, va lui passer.<br />
Quand l'ouvriere ne peut pas atteindre à la partie qu'elle veut broder, elle roule son étoffe sur l'une des ensuples. Bas de la Planche.<br />
3. Représente les deux ensuples d'un métier. Chaque ensuple est un morceau de bois rond depuis a jusqu'en b, & garni dans toute cette étendue d'une lisiere de toile c, qu'on nomme gallon de l'ensuple. Chaque extrémité d de l'ensuple est quarrée, & se nomme tête de l'ensuple. La tête est fendue par deux mortoises ef, qui s'entrecoupent à angles droits. C'est dans ces mortoises qu'on introduit des lattes, lorsqu'on veut tendre un métier, comme on voit b b, fig. 1 de la vignette. La longueur des ensuples n'est point déterminée ; on en fait depuis deux piés jusqu'à six piés de long, & plus s'il étoit nécessaire.<br />
4. Une des lattes propres à tendre le métier ; elle sert à écarter l'une de l'autre les deux ensuples, par le moyen de deux chevilles de fer qu'on introduit dans les trous a b, dont elle est percée. On voit ces chevilles dans le métier tout tendu de la fig. 1. de la vignette, en d d d d.<br />
5. Cheville de fer pour tendre.<br />
6. Aiguille de fer de la longueur de quatre pouces, pour tendre ; elle sert à passer la ficelle dans le gallon dont on a brodé l'étoffe. Voyez e e, fig 1. de la vignette a, est une pelotte de ficelle.<br /></p></blockquote>
<p><em>Description de la planche dans l'encyclopédie</em></p>
<h3>Perspectives</h3>
<p>Cet article est la mise en forme de plusieurs années de recherches sur la broderie historique. Dans le cadre de <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?pages/Un-atelier-de-brodeurs-vers-1200">la reconstitution d'un atelier de brodeurs</a>, il était indispensable, en plus des ouvrages en cours de broderie, de pouvoir proposer un matériel de travail historiquement correct car <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2010/10/12/39-un-atelier-de-brodeurs-vers-1200-les-outils">les outils</a> sont une part importante de l'étude de la culture matérielle et de la pratique de l'histoire vivante.</p>
<p>J'ai tenté de déterminer à partir de quelle époque les métiers à broder ont été utilisés et la forme qu'ils pouvaient avoir. S'il est difficile d'en dater l'apparition, on peut retenir que leur utilisation est bien antérieure aux premières représentations. Quant à leur forme, hormis le fait qu'il s'agit systématiquement de cadres, avant la Renaissance, il reste difficile d'avoir beaucoup de détails. Et il faut attendre le XVIIIe siècle pour avoir les procédures et des techniques précisément décrites. <a href="https://gallica.bnf.fr/ark:/12148/bpt6k1065586m" hreflang="fr">L'art du brodeur</a>, pour cela, est une ressource passionnante.</p>
<p>J'ai fait un <a href="https://pin.it/sejnvvtkg3xzy7" hreflang="fr">tableau Pinterest consacré aux métiers et tambours à broder historiques</a>, que je mettrai à jour au fur et à mesure. Vous y trouverez d'autres représentations de métiers à broder. Bien entendu si une source venait apporter des informations importantes pour cet article, je le mettrai à jour également.</p>
<p>Vous y trouverez également des sources pour les tambours à broder auxquels je consacrerai un article à part entière.</p>
<h3><a href="https://ko-fi.com/hemiole" hreflang="fr" title="Soutenir Hémiole sur ko-fi">Vous pouvez soutenir le blog en faisant un don sur ko-fi.</a></h3>
Broderies médiévales : points utilisés
urn:md5:0e69cde9322626e757c704902ffb26f6
2017-03-20T21:28:00+00:00
2023-04-17T14:36:14+01:00
Hémiole
Broderie
broderie
couchure
couchure retirée
opus anglicanum
opus teutonicum
peinture à l aiguille
point de bayeux
point de brique
point de chainette
point de feston
point de figure
point de tige
point fendu
XIe
XIIe
XIIIe
XIVe
<p>Les points de broderies utilisés au milieu du moyen-âge sont assez simples et pour la plupart encore largement utilisés aujourd'hui. Si utiliser un point attesté à une période donnée n'est pas suffisant pour faire de la broderie historique (nous verrons ce point dans la conclusion), c'est un prérequis nécessaire.</p>
<p>Cet article a pour but de recenser les points les plus fréquemment utilisés d'après les artefacts qui nous sont parvenus. Pour une explication complète et technique sur les points de broderie en eux même, de nombreux ouvrages et sites internet proposent des explications claires et détaillées (Le site de <a href="http://www.needlenthread.com/" hreflang="en">Mary Corbe</a>t par exemple ou L'Encyclopédie de la broderie : Plus de quatre cents points de Mary Thomas et Jan Eaton, Ed. Fleurus).</p>
<p>Un grand merci à Laetitia Martini de l’association <a href="http://www.fiefetchevalerie.com/" hreflang="fr" title="Fief et Chevalerie">Fief et Chevalerie</a> pour m'avoir permis d'utiliser certaines de ses photographies prises au musée de Sens.</p> <p>Points abordés dans l'article</p>
<ul>
<li>Point de tige ;</li>
<li>Point fendu ;</li>
<li>Point de chaînette ;</li>
<li>Points de tapisserie ;</li>
<li>Points de couchures ;</li>
</ul>
<h3>Point de tige</h3>
<p>Le point de tige est un des points les plus utilisé en broderie aujourd'hui. A l'époque médiévale, il était essentiellement utilisé pour rehausser les contours. On le retrouve ainsi dans des broderies de styles très différents comme la tapisserie de Bayeux ou des pièces de l'<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/06/16/Broderies-germaniques-%C3%A0-points-compt%C3%A9s-%3A-les-broderies-polychromes-%C3%A0-fond-visible">opus teutonicum</a>.</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/broderie-germaniques/.sanson_m.png" alt="" style="display:table; margin:0 auto;" />
<a href="https://www.bildindex.de/document/obj20888582?medium=fmd477356" hreflang="de">Tenture de l'abbaye d'Isenhagen, 1346/1355. Musée de l'abbaye d'Isenhagen. © Bildarchiv Foto Marburg / Foto: Scheidt, Thomas; Aufn.</a></p>
<h3>Point fendu</h3>
<p>Le point fendu est un point de tige où l'ont fait ressortir l'aiguille dans le point précédent. Il était travaillé au <a href="https://mickytissages.wordpress.com/2015/03/09/soie-floche-tram-silk/" hreflang="fr" title="soie floche- L'atelier de Micky">fil de soie floche</a>.</p>
<p>L'effet ressemble au point de chaînette mais il est plus économe en fil. Il servait aux contours par exemple dans la tapisserie de Bayeux au XIe siècle mais aussi pour le remplissage notamment pour la technique, dite, de peinture à l'aiguille, dès le XIIe siècle :</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/.sens-point-fendu-01_m.jpg" alt="sens-point-fendu-01.JPG" style="display:table; margin:0 auto;" title="sens-point-fendu-01.JPG, mar. 2017" />
Photographie : Laetitia Martini.<br />
Bourse à relique, XIIe siècle, Musée de Sens.</p>
<p>C'est également un des points spécifique à l' <em><a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/English-Medieval-Embroidery-Opus-Anglicanum-lecture">opus anglicanum</a></em> :</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/.opus-anglicanum-02_m.jpg" alt="opus-anglicanum-02.jpg" style="display:table; margin:0 auto;" title="opus-anglicanum-02.jpg, mar. 2017" />
<a href="http://collections.vam.ac.uk/item/O121306/cope-unknown/" hreflang="en">Cape, à l'arbre de Jesse, Angleterre, 1310-1325, Victoria & Albret Museum.</a></p>
<p>J'ai utilisé le point fendu en remplissage pour les <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2007/04/06/10-un-costume-noble-toute-fin-xie-siecle" hreflang="en">bandes de broderie de mon costume fin XIe</a>.</p>
<h3>Points de chaînette</h3>
<p>Le point de chaînette est un point qui se travaille en formant une série de boucles successives afin de donner l'impression de chaînons.</p>
<p>A partir du XIIe siècle, au moins, on le retrouve dans des ouvrages de broderie blanche allemande (ou ton sur ton), comme le montre la broderie suivante :</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/etuis-flute/.whitework-annimals_m.jpg" alt="whitework-annimals.jpg" style="display:table; margin:0 auto;" title="whitework-annimals.jpg, janv. 2013" />
Broderie germanique du XIIe siècle.</p>
<p>Dans cet exemple, le point de chaînette (en très gros plan) est brodés en soie coloée :
<img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/.sens-point-chainette-01_m.jpg" alt="sens-point-chainette-01.JPG" style="display:table; margin:0 auto;" title="sens-point-chainette-01.JPG, mar. 2017" />
Photographie : Laetitia Martini.<br />
Bourse brodée, XIIIe siècle, Musée de Sens.</p>
<p>Le point de chaînette peut également être travaillé en points comptés dans des techniques proches de la tapisserie à l'aiguille.
<img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/broderie-germaniques/.chainette-detail_m.jpg" alt="" style="display:table; margin:0 auto;" />
Carreau brodé, France, 14e siècle, Musée de Cluny.</p>
<p>J'ai repris cette technique et le motif précédent sur un <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2008/03/12/28-etuis-pour-flute" hreflang="en">étuis de flûte brodé</a>.</p>
<h3>Points de tapisserie</h3>
<p>Souvent résumés au seul point de brique, les points de tapisserie permettent une grande variété de textures et de motifs. Le point de brique n'en étant qu'une parmi d'autres. Les points de tapisserie se travaillent à fils comptés disposés selon un schéma particulier qui donnera le motif ou la texture. Il en existe de nombreux qui sont utilisés dans les ouvrages à points comptés, essentiellement en Allemagne à cette époque, même si on en retrouve quelques exemples en France ou en Espagne. Ces points sont très utilisés dans <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/01/21/Les-broderies-a-point-comptes">l<em>'opus teutonicum</em></a>.</p>
<p>Un très bel exemple d'ouvrage réalisé au point de satin est l'ensemble des vêtements de Göss daté mi-XIIIe siècle.
Sur ce détail de la chasuble on peut observer plusieurs points : la partie inférieure du vêtement est brodée au point de Hongrie en losanges, la partie drapée du vêtement (en bleu avec une structure en diagonale) est travaillé au point de tissage, quant au fond, il présente également une structure en diagonales mais brodée au point de gobelin oblique empiétant.
<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/satin-01.JPG" title="satin-01.JPG"><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/.satin-01_m.jpg" alt="satin-01.JPG" style="display:table; margin:0 auto;" /></a>
<a href="http://www.mak.at/jart/prj3/mak-resp/main.jart?rel=en&reserve-mode=active&content-id=1343388632776&article_id=1339957565197&media_id=1342703965567&menu-id=1343388632776" hreflang="en">Détail de la chasuble des vêtement de Göss, Allemagne, mi-XIIIe siècle, Musée autrichien des arts appliqués, Vienne.</a></p>
<h4>Le point de brique</h4>
<p>Le point de brique se réalise en brodant des points de même longueur décalés en quinconce.</p>
<p>Les exemples les plus connus de broderie au point de brique sont ceux, plus tardifs qui présentent des motifs colorés géométriques, comme cette tenture fin XIVe siècle :
<img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/.point-de-brique-01_m.jpg" alt="x-default" style="display:table; margin:0 auto;" title="x-default, mar. 2017" />
<a href="http://www.metmuseum.org/art/collection/search/468750" hreflang="en">Tenture brodée, fin XIVe siècle, Allemagne, MET.</a></p>
<h4>Le point florentin</h4>
<p>Le point florentin crée une texture en zig-zag.</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/broderie-germaniques/.point-florentin_m.jpg" alt="" style="display:table; margin:0 auto;" />
Sur ce cadre de la dalmatique de l'ensemble de Göss, le point utilisé pour broder le fond est le point florentin qui crée un motif en chevrons.</p>
<h4>Le point de Hongrie en losange</h4>
<p>Dans le point de Hongrie, la longueur des points varie de sorte à créer un motif en losange.</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/broderie-germaniques/.antependium-01-detail_m.png" alt="" style="display:table; margin:0 auto;" />
<a href="http://balat.kikirpa.be/object/20016337" hreflang="fr">Antependium, origine : allemagne, 1301-1400, Musées Royaux d'art et d'Histoire, Bruxelles.</a></p>
<h4>Le point de gobelin oblique empiétant</h4>
<p>Le rendu de ce point ressemble beaucoup au point de tissage mais les points ne sont pas droits mais légèrement obliques.</p>
<p>Sur ce détail d'aumônière brodée du 14e siècle, les zones abîmées nous révèlent que le point utilisé pour broder le corps n'est pas droit mais bien oblique :
<img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/broderie-germaniques/.gobelin-oblique-empietant-2_m.jpg" alt="" style="display:table; margin:0 auto;" />
<a href="https://www.metmuseum.org/art/collection/search/466694" hreflang="en">Aumônière, 14e siècle, France, MET.</a></p>
<h4>Point de croix natté</h4>
<p>Le <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/Le-point-de-croix-natt%C3%A9">point de croix natté</a> est un point de croix asymétrique dont une branche est plus longue que l'autre. Il se travaille à points comptés. Il donne un résultat dense qui présente une structure de tresse semblable à des côtes de tricot.</p>
<p>On le retrouve dès le XIIIe siècle sur les bordures ou les frises géométriques, notamment sur les vêtements de Göss, mais également sur cette bourse à relique, datée XIIIe, conservée au musée de Sens :
<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/sens-01-croix-natte.JPG" title="sens-01-croix-natte.JPG"><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/.sens-01-croix-natte_m.jpg" alt="sens-01-croix-natte.JPG" style="display:table; margin:0 auto;" /></a>
Photographie : Laetitia Martini.<br />
Bourse brodée, XIIIe siècle, Musée de Sens.</p>
<h3>Points de couchure</h3>
<p>Les <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2020/06/16/Les-points-de-couchure" hreflang="fr" title="Kit de broderie : les points de couchure au moyen-âge">points de couchure</a> sont une famille de point de broderie<sup>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/Broderies-%3A-points-utilis%C3%A9s#wiki-footnote-1" id="rev-wiki-footnote-1">1</a>]</sup>. Le principe des différents points de couchure est de recouvrir une grande surface de tissu par de longs points lancés qui sont ensuite fixés par de petits points. Ils ont été très utilisés pour la broderie de tentures mais également pour la broderie de fils précieux (comme les fils métalliques).</p>
<p><a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/couchure-or-endroit.jpg" title="couchure-or-endroit.jpg"><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/.couchure-or-endroit_m.jpg" alt="couchure-or-endroit.jpg" style="display:table; margin:0 auto;" title="couchure-or-endroit.jpg, mar. 2017" /></a>
<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/couchure-or-envers.jpg" title="couchure-or-envers.jpg"><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/.couchure-or-envers_m.jpg" alt="couchure-or-envers.jpg" style="display:table; margin:0 auto;" title="couchure-or-envers.jpg, mar. 2017" /></a>
Sur ce <a href="http://collections.vam.ac.uk/item/O156277/fragment-of-embroidery-unknown/" hreflang="en">fragment brodé, Angleterre, 1290-1310, conservé au V&A</a>, bien que les fils d'or sont abîmés sur l'endroit, on voit qu'ils ne sortent pas sur l'envers. Le fil d'or est <em>couché</em> sur l'endroit et fixé par un fil de soie.</p>
<h4>Point de Boulogne</h4>
<p>Le point de boulogne se travaille avec 2 aiguillées. La première permet de lancer les fils, la seconde de les fixer. On peut fixer un seul point lancé à la fois ou plusieurs. L'utilisation de 2 aiguillées distinctes permet également d'obtenir des effets décoratifs, selon le diamètre et/ou la couleur des deux fils utilisés.</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/.dalmatique-03_m.jpg" alt="dalmatique-03.jpg" style="display:table; margin:0 auto;" title="dalmatique-03.jpg, janv. 2013" />
Dalmatique, XVe-XVIe, musée de la société polymathique, Château Gaillard, Vannes.</p>
<p>Le point de boulogne pouvait être utilisé pour fixer des pièces de tissus en <em>appliqué</em>.</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/.sens-applique-01_m.jpg" alt="sens-applique-01.JPG" style="display:table; margin:0 auto;" title="sens-applique-01.JPG, mar. 2017" />
Photographie : Laetitia Martini.<br />
Musée de Sens, broderie (probablement XIVe siècle) : on remarque un point de boulogne prenant plusieurs fils qui suit le bord de la pièce appliquée.</p>
<p>Cette technique de broderie consiste à découper des motifs (brodés ou non) dans un tissus et de le coudre ensuite sur la pièce finale. Elle a plusieurs avantages :</p>
<ul>
<li>Accélérer la mise en œuvre de la broderie en faisant exécuter par exemple, la broderie de médaillons simultanément par plusieurs personnes, et ensuite de les fixer sur l'ouvrage. La <em>Dalmatique aux aigles</em> faisant partie des insignes du St Empire Germanique, datée vers 1320 a ainsi de nombreux médaillons brodés appliqués.</li>
<li>L'appliqué permet également d'obtenir de grands motifs décoratifs avec moins de travail de broderie (lorsque le motif est simplement coupé dans un tissus contrastant). C'est le cas sur la bannière de Ferdinand III, de la première moitié du XIIIe siècle, conservée à la Cathédrale de Séville. Cette bannière a les armes de Castille et Leon appliquées :</li>
</ul>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/.banniere-ferdinand3-01_m.jpg" alt="banniere-ferdinand3-01.JPG" style="display:table; margin:0 auto;" title="banniere-ferdinand3-01.JPG, mar. 2017" />
Photo personnelle, Bénédicte Meffre.</p>
<ul>
<li>On peut l'utiliser pour créer du relief dans les motifs de broderie en rembourrant légèrement le motif avant de l'appliquer. Cette technique, aussi appelée <em>broderie emboutie</em> est très fréquente dans les broderies d'or liturgiques plus tardives. On la retrouve pour la broderie des armes d’Édouard Plantagenêt (dit Le Prince Noir) vers 1376 sur son gipon funéraire ou sur certaines aumônières trapézoïdales du XIVe siècle, comme <a href="http://www.musee-moyenage.fr/collection/oeuvre/aumoniere-brodee.html" hreflang="fr">l'aumônière aux personnages grotesques datée XIVe, conservée au musée du moyen-âge de Cluny à Paris</a> :</li>
</ul>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/.s_900-c40aaf_m.jpg" alt="s_900-c40aaf.jpg" style="display:table; margin:0 auto;" title="s_900-c40aaf.jpg, mar. 2017" /></p>
<ul>
<li>C'est également une technique utile en cas de remploi de tissus ou de broderies pré-existantes. Comme sur cette bourse à sceaux anglaise de la mi-XIIIe siècle, combinant les armes de Guillaume de Fortz à celle de son épouse Isabelle :</li>
</ul>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/atelier/Sources broderies/.fortz_m.jpg" alt="fortz.jpg" style="display:table; margin:0 auto;" title="fortz.jpg, mai 2015" /></p>
<p>Le point de boulogne a été utilisé pour la broderie au fil d'or en couchant plusieurs fils en même temps.
<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/fond-or-texture-02.jpg" title="fond-or-texture-02.jpg"><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/.fond-or-texture-02_m.jpg" alt="fond-or-texture-02.jpg" style="display:table; margin:0 auto;" title="fond-or-texture-02.jpg, mar. 2017" /></a>
Photographie personnelle : Bénédicte Meffre.<br />
Broderie, XIVe siècle, Gérone. Sur le fond de la broderie, on voit qu'ici la couchure a été travaillée pour donner une texture en chevrons.</p>
<p>Il a été également utilisé pour réaliser des coutures décoratives en confection, pour renforcer et cacher des bords francs des encolures par exemple. J'ai proposé cette solution lors de la <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2008/02/09/26-une-robe-d-artisan-fin-xiie">confection de mon costume d'artisan fin XIIe</a>.</p>
<h4>Couchure retirée ou couchure invisible</h4>
<p>Ce point était utilisé essentiellement pour broder avec les fils métalliques (fils d'or en particulier) car il permet d'économiser les fils précieux tout en garantissant un résultat régulier impeccable et invisible sur l'endroit.</p>
<p>Le fil est couché sur l'endroit et maintenu par de petits points d'un fil de soie fin passé dans le même trou afin de tirer le fil d'or sur l'envers du tissus.</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/.medaillon-01_m.jpg" alt="medaillon-01.jpg" style="display:table; margin:0 auto;" title="medaillon-01.jpg, mar. 2017" />
<a href="http://collections.vam.ac.uk/item/O34262/roundel-unknown/" hreflang="en">Médaillon brodé, Angleterre, 1230-1250, V&A Museum.</a></p>
<p>Sur ce médaillon, le schéma de couchure est réaliser pour donner un résultat semblable au point de brique. Mais selon les périodes et les styles décoratifs, le schéma peut changer et donner des motifs en chevrons, en losanges ou à flottés :
<img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/fond-or-texture-01.jpg" alt="fond-or-texture-01.jpg" style="display:table; margin:0 auto;" title="fond-or-texture-01.jpg, mar. 2017" />
<a href="http://collections.vam.ac.uk/item/O15367/burse-unknown/" hreflang="en">Bourse à reliques, Angleterre, 1320-1330, V&A.</a><a href="http://collections.vam.ac.uk/item/O15367/burse-unknown/" hreflang="en">[</a>|http://collections.vam.ac.uk/item/O15367/burse-unknown/|en]</p>
<h4>Lancé couché ou point de Bayeux</h4>
<p>C'est le point de remplissage utilisé sur la tapisserie de Bayeux.</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/.Tapisserie_Bayeux_01_m.jpg" alt="Tapisserie_Bayeux_01.jpg" style="display:table; margin:0 auto;" title="Tapisserie_Bayeux_01.jpg, mar. 2017" /></p>
<p>Il se réalise en trois temps :</p>
<ol>
<li>Remplir la surface à broder avec des points lancés nombreux et très serrés ;</li>
<li>Recouvrir perpendiculairement la surface de points de couchure légèrement espacés (3mm dans le cas de la tapisserie de Bayeux), il faut noter qu'au delà de 5mm les points de broderies sont très fragiles. Cette série de points est à l'origine des lignes qui ressortent sur les remplissages de la tapisserie.</li>
<li>Fixer la deuxième série de points lancés par des petits points simples (picots) espacés régulièrement et disposés en quinconce.</li>
</ol>
<p>Le point de Bayeux est le point de broderie que j'ai choisi d'utiliser pour <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2006/03/05/4-aumnire-brode" hreflang="en">broder un motif animalier (courant sur les bordure de la tapisserie de Bayeux) sur une aumônière fin XIe.</a></p>
<h4>Couchure Boukhara ou point de figure</h4>
<p>Ce point de couchure s'exécute avec la même aiguillée pour les points couchés et les points de maintient. Le point est couché et fixé au fur et à mesure.</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/.girona-detail-01_m.jpg" alt="girona-detail-01.jpg" style="display:table; margin:0 auto;" title="girona-detail-01.jpg, mar. 2017" />
Ce point est utilisé dans la <em>tapisserie</em> (qui, comme la tapisserie de Bayeux est une broderie) de la Création de Gérone, datée de la fin du XIe siècle.</p>
<p>C'est également un des points utilisé en peinture à l'aiguille, d'où son nom de <em>point de figure</em>.</p>
<h3>Agréments</h3>
<p>La richesse des ouvrages brodés pouvaient également s'exprimer au travers d'agréments ajoutés à la broderie :</p>
<ul>
<li>Perles de verres ;</li>
<li>Pierres précieuses et semi-précieuses ;</li>
<li>Paillettes d'or et d'argent ;</li>
<li>Émaux.</li>
</ul>
<p>Les plus beaux exemples de ce type d'embellissement sont sans doutes sortis des ateliers de Palerme au XIIe siècle.</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/Broderie/Sources/.manche-palerme_m.jpg" alt="manche-palerme.jpg" style="display:table; margin:0 auto;" title="manche-palerme.jpg, janv. 2013" />
La Manche de la dalmatique de Roger II de Sicile présente à la fois, paillettes d'or, perles et émaux.</p>
<p>J'ai proposé une <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2008/03/12/29-bourse-xiiie-en-soie-decoree-d-un-filet-en-or-et-perles" hreflang="en">reconstitution de bourse ainsi décorée d'or et de perles</a> dans le cadre de la <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/2013/02/05/Un-costume-de-femme-de-la-noblesse-vers-1260" hreflang="en">reconstitution d'un costume de noble mi-XIIIe</a>.</p>
<h3>Conclusions et perspectives de reconstitutions</h3>
<p>Au travers de cet article, j'ai tenté de proposer une introduction sous forme de liste des points les plus fréquemment rencontrés au cours de la seconde moitié du moyen-âge.</p>
<p>J'ai tenté de proposer des sources variées et surtout de mettre en lumière certains détails spécifiques. Certains points, certaines techniques, mériteraient d'être approfondies mais il me semblait impossible de le faire dans cet article. Il n'est pas impossible qu'à l'avenir, je propose des articles traitant justement de ces sujets à la faveur des réalisations de notre <a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?pages/Un-atelier-de-brodeurs-vers-1200">atelier de brodeurs</a>. En attendant, j'espère avoir été suffisamment claire sur les sources citées, les liens et les indications bibliographiques pour vous permettre d'approfondir les points que vous souhaitez.</p>
<p>Comme je le rappelais dans l'introduction, connaître les points de broderie utilisés est une pré-requis nécessaire mais non suffisant pour pouvoir se lancer dans l'évocation de broderie historique (quelle que soit la période). En effet, bien que les sources et leur provenance ait été précisée autant que possible, il y manque des informations importantes pour replacer ces techniques dans leur contexte précis : lieu, style et usages.</p>
<p>Pour une application en reconstitution raisonnée, il est indispensable de compléter cet article par l'étude détaillée des styles de broderies (tels l<em>'<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/English-Medieval-Embroidery-Opus-Anglicanum-lecture" hreflang="en">opus anglicanum</a></em>, l<em>'opus teutonicum</em> que j'ai évoqué à plusieurs reprises dans cet article) de sorte à être capable de déterminer pour un ouvrage, à la fois les <strong>différents points à associer</strong>, les <strong>matériaux</strong> à utiliser ainsi que les <strong>motifs</strong> caractéristiques, selon, l'époque, le lieux ainsi que les contextes de création et d'utilisation.</p>
<p>Ces aspect de la broderie seront évoqués ultérieurement dans de nouveaux articles.</p>
<h3>Bibliographie</h3>
<p>Browne C., Davies G., Michael M. A. ; English Medieval Embroidery: Opus Anglicanum ; Victoria & Albert Museum ; Yale University Press ; 2016.</p>
<p>Castiñeras M. ; Le tapis de la création ; Catedral de Girona ; 2011.</p>
<p>Staniland, K ; Les Artisans du moyen-âge - Les Brodeurs ; Lombard</p>
<p>Thomas M., Eaton J. ; L'encyclopédie de la broderie ; Fleurus ; 1999.</p>
<div class="footnotes"><h4>Note</h4>
<p>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/Broderies-%3A-points-utilis%C3%A9s#rev-wiki-footnote-1" id="wiki-footnote-1">1</a>] Vous pouvez <a href="https://www.hemiole.com/Boutique/fr/explorer-le-moyen-age-a-dos-de-dragons/27-le-dragon-sur-la-colline.html" hreflang="fr" title="Kit de broderie : les points de couchure au moyen-âge">apprendre à broder 8 points de couchures utilisés au moyen-âge dans mon kit</a> le dragon sur la colline.</p></div>
English Medieval Embroidery - Opus Anglicanum - lecture
urn:md5:ebfb9259b0631755596a1b280f854ddc
2016-12-01T11:44:00+00:00
2023-04-17T14:36:43+01:00
Hémiole
Livres
broderie
couchure
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point fendu
XIIe
XIIIe
XIVe
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/opus-anglicanum-lecture/.couv_m.jpg" alt="couv.JPG" style="display:table; margin:0 auto;" title="couv.JPG, déc. 2016" /></p>
<p>Revue de lecture du catalogue de <a href="https://www.vam.ac.uk/exhibitions/opus-anglicanum-masterpieces-of-english-medieval-embroidery" hreflang="en">l'exposition Opus Anglicanum: Masterpieces of English Medieval Embroidery du Victoria & Albert Museum</a>.</p> <p>Plus qu'un catalogue d'exposition, un bel ouvrage de référence consacré à l<em>'opus anglicanum</em> !</p>
<p>En premier lieu j'ai vraiment apprécié que la question de la définition soit bien traitée. Au fil des années et des discussions sur la broderie médiévale, les idées un peu imprécises sur ce qu'est <em>l'opus anglicanum</em> m'ont toujours parues être un frein à une bonne compréhension. Bien que Kay Staniland en parle souvent dans son ouvrage sur les brodeurs<sup>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/English-Medieval-Embroidery-Opus-Anglicanum-lecture#wiki-footnote-1" id="rev-wiki-footnote-1">1</a>]</sup> sa définition était survolée et peu satisfaisante. Comme je l'écrivais déjà en 2005 dans mon premier article sur la broderie, ce qui définit la broderie médiévale, ce n'est pas juste un point de broderie ou une technique. Un style ou une école de broderie est un ensemble comprenant points de broderies, matériaux, motifs et traités. Et non, l'opus anglicanum n'est pas juste de la broderie réalisée en Angleterre et toute broderie d'or n'est pas de l'opus anglicanum (j'aime bien le rappeler régulièrement !).</p>
<p>Je vous propose de résumer ici la définition donnée dans l'introduction de l'ouvrage :<br />
Dans les inventaires, les comptes, la correspondance, le terme est utilisé pour désigner les textiles brodés. On a souvent pensé qu'il désignait les broderies de fils métalliques en couchure retirée. Mais cette technique était connue ailleurs, notamment en France.</p>
<p>Il s'agit probablement d'un terme permettant de décrire le style spécifique des broderies anglaises du XIIe siècle à la mi-XIVe siècle : <strong>la technique de broderie d'or en couchure retirée agrémentée de broderie de soie colorée (au point fendu), combinée à des motifs figuratifs et des décors aux bordures remplies d'animaux</strong> (on revient à ce que je rappelais plus haut : points de broderie, motifs, matériaux, traités).</p>
<p>Pour revenir sur l'origine anglaise de l'appellation (puisque ces techniques étaient connues ailleurs), elle indique également la réputation internationale des brodeurs anglais dans cet art et en particulier des brodeuses dont les noms sont parvenus jusqu'à nous (bien que l'on soit incapable de relier les pièces de broderies conservées aux noms des artisans). Partout en Europe (de la Scandinavie au Portugal), des inventaires font mention d'opus anglicanum. Cardinaux et papes en sont visiblement friands. Ces broderies circulaient, grâce à des marchands, notamment italiens, mais également à la faveur de cadeaux diplomatiques.</p>
<p><ins><strong>Voici un bref sommaire du catalogue :</strong></ins></p>
<ol>
<li>The making of medieval embroidery : chapitre consacré à la technique (matériaux et techniques de broderie).</li>
<li>Embroidered textiles in the service of the church : différents types de vêtements ecclésiastiques et le rapport entre l'imagerie et leur fonction.</li>
<li>Embroideres and the embroidery trade : les brodeurs, le métier et les rapports avec les commerçants.</li>
<li>Opus anglicanum and its medieval patrons : le commerce international.</li>
<li>The artistic context of opus anglicanum : le rapport entre le style pictural des broderies et l'art gothique anglais.</li>
<li>Ecclesiastical embroidery in england from 1350 to the Reformation : la fin de l'opus anglicanum. La broderie anglaise se diversifie techniquement et stylistiquement.</li>
<li>England and central Europe : les échanges entre l’Angleterre et le continent, en particulier les territoires germaniques après 1350.</li>
</ol>
<p>Et enfin la partie catalogue à proprement parler, avec les pièces exposées et leur notice (je ne peux pas vous dire si cette partie est exhaustive ou non par rapport à l'exposition). En plus des pièces de broderies, il y a quelques objets ou enluminures qui sont présentés pour remettre le style figuratif dans le contexte artistique de l'époque.</p>
<p><ins><strong>En ce qui concerne l'ouvrage en général.</strong></ins></p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/opus-anglicanum-lecture/.02_m.jpg" alt="02.JPG" style="display:table; margin:0 auto;" title="02.JPG, déc. 2016" />
<em>De belles photographies.</em></p>
<p>C'est un beau livre de belle facture (pour le prix, on en attend pas moins !).</p>
<p>Les photos des pièces sont belles même si pour certaines, on aimerait avoir quelques gros plans. Je pense notamment à deux pièces du XIIe siècle où on ne peut même pas distinguer proprement le motif. Mais c'est toujours le problème des catalogues d'exposition lorsque l'on a des attentes très pointues sur un sujet, on finit toujours par avoir une petite frustration.</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/opus-anglicanum-lecture/.01_m.jpg" alt="01.JPG" style="display:table; margin:0 auto;" title="01.JPG, déc. 2016" />
<em>Cette bande aurait probablement mérité une meilleure photo.</em></p>
<p>La bonne nouvelle ? <a href="http://collections.vam.ac.uk/" hreflang="en" title="V&A - collections">C'est que le V&A est un musée formidable qui a un site très accessible</a>. On peut donc y trouver des photos plus intéressantes, zoomables, des pièces conservées au V&A (ce n'est pas le cas de toutes celles de l'exposition).</p>
<p>La partie technique des notices des pièces est parfois limite par rapport à mes attentes, même si elles sont (fort heureusement pour un catalogue consacré à un art textile !) plus détaillée que bien souvent dans les descriptions textiles. On y trouve les matières des fils et les types (matière et armure) des différentes épaisseurs de tissu mais ni la qualité des fils, ni les teintures ne sont précisées. Les différents points de broderies utilisés sont, bien entendu, donnés. Et dans la notice, on trouve des détails instructifs qui relient les différentes techniques aux parties du motif. Ces détails sont passionnants pour étudier précisément la manière dont les motifs sont traités d'un point de vue lumière, texture ou relief. Mais également l'évolution dans les temps de ces traitements.</p>
<p><img src="https://www.hemiole.com/reconstitution/public/images/opus-anglicanum-lecture/.03_m.jpg" alt="03.JPG" style="display:table; margin:0 auto;" title="03.JPG, déc. 2016" />
<em>Quelques photographies de broderies endroit et envers. Rare et intéressant techniquement.</em></p>
<p>La séparation en deux parties : une pour les articles, une pour le catalogue est très agréable. On n'a pas l'impression que les photos ou les pièces du catalogue ont été survolées pour laisser place à l'analyse (comme par exemple pour <em>l’impressionnisme et la mode</em>), mais il y a du contenu intéressant à lire en plus des notices.</p>
<p>En ce qui concerne le contenu des articles. C'est une excellente synthèse des connaissances, très circonstanciée. J'ai vraiment apprécié sa lecture. Et comme je me documente sur la broderie médiévale et les brodeurs au Moyen-âge depuis de nombreuses années (depuis que j'ai commencé la reconstitution, en fait), je suis assez exigeante sur la question.</p>
<p><ins><strong>En conclusion</strong></ins></p>
<p>A titre personnel, La lecture des articles m'a passionnée. Les aspects techniques sont placés dans le contexte de production. Ce qui rejoint le travail que j'essaie de réaliser autour de l'<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?pages/Un-atelier-de-brodeurs-vers-1200">atelier de brodeurs</a> que je présente en reconstitution, j'y trouve forcément une source d'inspiration supplémentaire et surtout le sentiment que je dois continuer et persévérer dans cette voie.</p>
<p>Le feuilletage m'a fait pousser des cris tout au long des 300 pages du livres, juste pour la beauté de l'art.</p>
<p>Enfin, les détails présentés vont réellement me permettre d'améliorer ma propre technique. Je travaille sur la broderie d'or (dans le cadre de l'atelier de brodeurs) depuis des années mais ce livre me permet réellement d'affiner mes connaissances et les nombreuses choses que j'ai encore à travailler.</p>
<p>Pour finir, je précise que vous n'apprendrez pas la broderie avec cet ouvrage, par contre vous pourrez, tout comme moi, y trouver des pistes d'inspiration. En outre, le catalogue s'appelle<q>English Medieval Embroidery</q> (alors que l'exposition s'appelle <q>Opus Anglicanum: Masterpieces of English Medieval Embroidery</q>) mais il ne traite pas de la broderie médiévale dans son ensemble. Ni même de toute la broderie d'or médiévale.</p>
<p>C'est un beau livre, qui vous intéressera si vous êtes amateur de ce genre d'ouvrage d'art. Vous apprendrez probablement des choses en lisant les articles en première partie. Bref, il y a à voir et à manger dans ce livre.
Si vous êtes passionnés de broderie médiévale (quelle idée !), c'est probablement un must-have !</p>
<div class="footnotes"><h4>Note</h4>
<p>[<a href="https://www.hemiole.com/reconstitution/index.php?post/English-Medieval-Embroidery-Opus-Anglicanum-lecture#rev-wiki-footnote-1" id="wiki-footnote-1">1</a>] Staniland, Kay, Les brodeurs, Brepols, 1992</p></div>